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| #PER CHI AMA: Djent/Progressive |
Con l'EP 'Ayame', i Gorgonaut, creatura solista del polistrumentista statunitense Ryan Bruchert (già al lavoro con Black Sites, Hewhocorrupts e Trials), confezionano una prova strumentale di assoluto rilievo. Dal punto di vista puramente musicale siamo di fronte a un lavoro dedito a un progressive metal scultoreo, fluido e moderno che fonde riffing djent, trame sintetiche ed elementi tradizionali, richiamando la mente geniale di Devin Townsend, la sensibilità dei VOLA e le atmosfere avvolgenti dei Voyager. Il lavoro, interamente curato da Bruchert ai Biffco Studios, beneficia di un impatto fonico cristallino e di una narrazione tematica che sviscera il passaggio dal caos all'accettazione. Il vero elemento di rottura, tuttavia, risiede nel comparto vocale femminile, che appare a più riprese del tutto fuori luogo rispetto alla pesantezza e al rigore del contesto sonoro, risultando a tratti stridente, se non persino insopportabile per i puristi. L'inizio affidato a "Infinite Regress" è un assalto abrasivo e dissonante tra chitarre arzigogolate d'ispirazione Cynic e spirali di pura pesantezza, interrotto da brevi parentesi di calma apparente in cui la voce della cantante fa la sua prima comparsa accanto al growl di Bruchert, creando un contrasto spiazzante. Con "Extinction Burst" la musica mostra tutta la sua dinamicità: ritmiche schiaccianti guidano la traccia prima di aprire a melodie ariose e innesti elettro-pop chiaramente debitori della cultura K-pop. È qui che la scelta vocale rischia di far storcere il naso a molti, ponendosi a metà tra l'esperimento audace e la nota stonata. La spinta riprende quota con il groove trascinante di "Vernix Caseosa", brano arricchito da sintetizzatori classici e da un finale orchestrale dal forte respiro cinematografico. Eppure, la presenza della cantante continua a risultare invadente e poco azzeccata, sovrapponendosi a un sound ritmato di scuola VOLA che avrebbe meritato ben altra graffiatura. La tregua arriva con la malinconica "Chasing Ghosts", un episodio atmosferico sorretto da pad elettronici avvolgenti che prepara il terreno ai tempi sincopati di "Mastertape", traccia dalla stratificazione ritmica impeccabile che sfocia in un chorus di grande carica drammatica. A chiudere il cerchio interviene la sognante "Inner Kingdom", pennellata di tempi dilatati ed effimera assenza di gravità. 'Ayame' si rivela un disco dal valore musicale indiscutibile, penalizzato però da una direzione vocale che sembra remare contro la natura stessa delle composizioni. Un'uscita che dividerà nettamente il pubblico: chi cerca coerenza stilistica resterà perplesso di fronte a certe linee di canto, ma chi è sempre aperto a sperimentazioni senza paraocchi e contaminazioni azzardate potrebbe trovare in questo contrasto un elemento di inaspettato interesse. (Francesco Scarci)
(Self - 2026)
Voto: 65